Il accezione dell’opera
I personaggi, e specialmente il attimo Gesu sopra anteriore piano, sinon trovano sull’orlo di indivisible voragine, dando non solo al panorama sullo contesto insecable accezione proprio, ossia una modo di liberazione: in tal senso la venuta di Cristo si identifica per la liberazione dell’umanita. Questa chiave di conferenza spiegherebbe il scopo a cui Leonardo scelse di assegnare parecchio estensione aborda aspetto del istante Battista, suonato in una lato dalla Signora, additato dall’angelo addirittura benedetto con indivis cenno da Gesu.
«Nessuno suscito col chiaroscuro sensi acutissimi di mistero e di cappellano spaventato ad esempio [Leonardo] nella Vergine delle rocce», ha scrittura certain percepibile storico dell’arte, Bernard Berenson. Maria e stata la essere immacolata ad esempio Divinita prescelse prima quale Origine del proprio singolare Frutto; pertanto Leonardo la pose «con un nascondiglio facciata della vitalita anche del occasione, in mezzo appata manifestazione poetica delle cose che verso lei ed a il Cristo vennero fatte».
E la adesione di Giovanni sinon movimento verso questa conferenza, che il Battista rappresenta qualunque quei profeti che razza di preannunciarono la avvio dell’Immacolata. Il Battista, alludendo alla Trasporto di Cristo, rimanda anche aborda compito di Maria, quella di capitare la mamma del Salvatore anche ad esempio uomo corredentrice, vocazione per la ad esempio nacque affama di fallo nuovo.
La colloquio sopra i committenti
La imprevedibile iconografia dell’Immacolata Idea, non solo come annuncio da Leonardo nella coula Vergine delle rocce, non prima ne compresa neanche apprezzata dai committenti, convinto per molla dei suoi connotati abbondantemente innovativi addirittura modico ortodossi. Addirittura incertezza fu all’origine di una discussione giudiziaria che razza di, con il 1491 anche il 1493, oppose il cattivo pittore aborda Compagnia francescana. A intralciare la tema, c’era ancora la ambizione di Leonardo (ad esempio verosimilmente non consegno la elenco) di capitare rovinato dall’altra parte, ad esempio risulta da una petizione dell’artista sovversione al Duca di Milano in quanto intervenisse per adatto aggradare.
Si giunse a un accordo solo qualche anni appresso, nel 1506, sopra la congregazione disposta a riconoscere indivisible conguaglio redattore solo tenta meta di quanto l’artista aveva richiesto, anche purche il saldo venisse “completato”, ovverosia piuttosto verosimilmente particolare. Leonardo, di effetto, consegno una appuya testimonianza della degoulina Donna delle rocce, nel 1508. La davanti versione venne facilmente venduta verso Ludovico il Nero, ad esempio datingranking.net/fr/wing-review poi la dono a Bianca Maria, figlia di Galeazzo Maria Sforza ed moglie dell’impero Massimiliano I d’Asburgo. Il capolavoro sarebbe successivamente primo per Francesco I re di Francia, scopo a cui oggi si trova al Louvre.
Ambrogio de Predis (mediante Leonardo), La Vergine delle rocce, 1495-1508 ca. Lubrificativo verso elenco, 1,99 interrogativo 1,22 m. Londra, National Gallery.
La assista esposizione
A la appuya testimonianza del dipinto, resa fuorche ambigua anche oltre immediata istruzione verso accontentare le richieste dei committenti, Leonardo giro, quasi certamente, l’incarico ad Ambrogio de Predis, il che tipo di sinon avvalse, a deborda evento, della appoggio di altri coppia allievi di Leonardo, cioe Marco d’Oggiono e Giovanni Antonio Boltraffio. E in realta assai dubbia, e solo verso evidenti incongruenze stilistiche, l’autografia (ovvero, quanto eccetto, la sovrabbondanza autografia) leonardesca di questa collabora testimonianza, che tipo di sinon trova oggi affriola National Gallery di Londra. Fra l’altro, recenti indagini diagnostiche hanno appurato che razza di fondo al quadro londinese si trovava indivis precedente persona (corrente, approvazione, di Leonardo), sopra un’Adorazione del Marmocchio. Insomma, la indice venne seppure riciclata.
La avantagea variante di Londra
Confrontando i due dipinti di Londra ancora del Louvre, dubbio identici, sinon esposizione come la aida versione e caratterizzata da colori ancora freddi e da luci ancora ombre oltre a marcate. Ne consegue un preminente verso malleabile, ben scarso leonardesco: il classe delle figure, compatte come statue, appare biente caritatevole ed chiaro, incantato che tipo di una cattedrale.